MiniMax H3 プロンプト

MiniMax H3 について

MiniMax H3 プロンプトの書き方

1. 1構造は「被写体 → 動作 → 場面 → カメラ → 光とムード → 音」。H3 は 6 層すべてを読みます。書かなかった層は、モデルが勝手に決めます。
2. 2キャプションではなくショットとして書く。「シネマティック」「高品質」は最も無駄な 2 語です——本当に言いたい具体物、つまりレンズ、カラーグレード、時刻、天候に置き換えてください。
3. 3本物のカメラ用語を使う：「ゆっくりとドリーイン」「ハンドヘルドの追跡ショット」「被写体の周りをオービット」。名前のあるカメラワークへの追従精度は、「ダイナミックなショット」のような曖昧な表現とは段違いです。
4. 4スローモーションは被写体ではなく映像の属性として書く：「スローモーションで撮影、水滴が空中に留まる」は効き、「彼女はゆっくり動く」は等速でのろのろ歩くだけです。途中で速度を変えたいなら、変わる瞬間を明記します——「等速、グラスが床に当たる瞬間からスローモーションへ」。
5. 5音は明示的に演出する——音声はネイティブ生成なので、指示がちゃんと届きます：「トタン屋根を打つ雨、遠雷、音楽なし」「ナレーションの下でアップビートなシンセが盛り上がる」。何も書かなければ、汎用的な環境音になります。
6. 6音そのものより素材を書く。「足音」では漠然としていますが、「濡れた砂利を踏むブーツ」なら合成する材料が渡ります。「雨」でも「エンジン」でも同じ手が効きます。
7. 7無音が欲しいなら、無音と書く——「音楽なし、台詞なし、室内のアンビエンスのみ」。静けさも H3 が従う指示ですが、出さなければ従いようがありません。
8. 8参照画像から始めるときは、動きとカメラだけを書く——被写体・スタイル・構図は画像がすでに決めており、二重に描写するとブレの原因になります。
9. 91 回の生成にはアクションの節目を 1 つだけ。1 クリップに 3 つの物語の瞬間を詰め込むと全部がぼやけます。長い物語は生成を分けて編集でつなぐこと。
10. 10ルックは再利用可能な一句に固定する——フィルムの質感、カラーグレード、レンズの個性——キャンペーン全体で一字も変えなければ、どのクリップも違和感なくつながります。
11. 11ショットをまたいで同一人物を保つには、人物を文章で描写し直すのではなく、同じ参照画像を毎回の生成に渡します。顔の文章描写は生成ごとにブレますが、画像はブレません。
12. 12外した結果が出たら、プロンプト全体を書き直すのではなく 1 層だけ変えて再生成する。全部書き直すと、どの一句が効いたのか永遠に分からなくなります。

よくある質問