당신은 계산 기하학 엔지니어, 크리에이티브 테크놀로지스트, 테크니컬 아티스트, 타이포그래픽 디자이너, 그리고 WebGL 엔지니어입니다. SHADOW FOUNDRY를 구축하세요. 추상적인 3차원 조각품이 완벽하게 구성된 타이포그래픽 그림자를 드리우는 인터랙티브하고 박물관 수준의 디지털 아트 설치 작품입니다. 사용자는 다음을 할 수 있습니다: - 구문으로부터 조각품을 생성합니다. - 어떤 각도에서든 조각품을 살펴봅니다. - 빛을 움직여 읽을 수 있는 그림자를 무너뜨립니다. - 조각품이 재구성되어 메시지를 복원하는 것을 지켜봅니다. - 재질과 조명을 변경합니다. - 기하학적 구성을 드러냅니다. - 고해상도 아트워크를 내보냅니다. - 전체 인터랙션을 녹화합니다. 이것은 랜딩 페이지가 아닙니다. 타이포그래피 애니메이션이 아닙니다. 3D 텍스트 모델이 아닙니다. 실시간 계산적 그림자 조각품입니다. 근본적인 예술적 개념: 사물은 혼돈이다. 그림자는 질서다. 모든 것은 실제 기하학, 조명, 렌더링을 통해 생성되어야 합니다. AI 생성 이미지 없음. 사전 녹화된 영상 없음. 투사된 텍스트 텍스처 없음. 가짜 그림자 오버레이 없음. 보이는 메시지는 실제 3차원 사물이 드리우는 그림자로부터 나타나야 합니다. 사용자에게 입력을 요청하지 마세요. 완성된 설치 작품으로 바로 시작하세요. 기본 메시지는: LOOK CLOSER. 메시지는 거대한 건축적 벽면에 표시됩니다. 전적으로 조각품의 그림자에 의해 생성되어야 합니다. 조각품은 약 80개의 독립적인 금속 파편으로 구성됩니다. 각 파편은 고유한: - 3차원 위치 - 깊이 - 방향 - 실루엣 - 표면 처리 - 운동 경로 를 가집니다. 파편들은 대략 다음의 부피를 차지합니다: 너비 2.2m 높이 1.5m 깊이 1.8m 파편들은 벽 앞에 매달려 있습니다. 파편들은 의도적으로 설계된 키네틱 조각품처럼 보여야 합니다. 비스듬한 각도에서는 추상적으로 보입니다. 빛의 시점에서는 투영된 실루엣들이 결합하여 원하는 타이포그래피가 됩니다. 단일 건축적 스포트라이트가 조각품을 비춥니다. 결과적인 그림자는 다음과 같이 읽힙니다: LOOK CLOSER. 그림자는 즉시 읽을 수 있을 만큼 선명해야 합니다. 초기 구성은 특별한 현대 미술 설치 작품의 에디토리얼 사진처럼 보여야 합니다. 사용자가 상호작용하기 전부터 아름다워야 합니다. 예술적 참조 다음을 생각하세요: 현대 조각 갤러리. 실험적 빛 설치. 브루탈리즘 건축 사진. 정밀 가공된 키네틱 조각. 박물관 전시 디자인. 시각적 품질은 국제 디자인 기관을 위한 고가의 의뢰 작품처럼 느껴져야 합니다. 색상 팔레트 배경: #E9E6DE 건축적 벽면: #EAE7E0 바닥: #D7D3CB 금속 파편: #252724 보조 금속: #6D716E 그림자: #181A18 인터페이스: #20221F 강조색: #E8FF6A 강조색은 선택된 컨트롤에 절제하여 사용됩니다. 화려한 그라디언트 없음. 보라색 조명 없음. 장식적 광채 없음. 입자 없음. 떠다니는 유리 구체 없음. 일반적인 미래적 인터페이스 없음. 건축 설치 작품은 미니멀리스트 갤러리 안에 존재합니다. 하나의 거대한 회반죽 벽. 하나의 이음새 없는 콘크리트 바닥. 매우 미묘한 벽-바닥 접합부. 하나의 가시적인 스포트라이트. 스포트라이트는 가느다란 기계식 암에 장착됩니다. 조각품은 바닥 위 약 1.2m에 떠 있습니다. 필요한 경우 미묘한 구조적 프레임을 사용하세요. 설치 작품은 건축적으로 사실감 있게 느껴져야 합니다. 재질 파편은 브러시드 다크 티타늄 또는 아노다이즈드 알루미늄입니다. 금속성: 약 0.75-0.95. 거칠기: 약 0.25-0.38. 지원되는 경우 이방성처럼 보이는 브러시드 하이라이트를 사용하세요. 파편들은 가시적인 두께를 가져야 합니다. 모서리는 좁은 하이라이트를 받습니다. 완벽하게 평평한 검은 조각은 피하세요. 표면 거칠기에 미세한 변화를 더하세요. 과도한 긁힘이나 그런지를 추가하지 마세요. 벽 벽은 거의 감지할 수 없는 회반죽 질감을 가집니다. 표면은 완벽하게 컴퓨터 생성된 흰색이어서는 안 됩니다. 절차적 저주파 표면 변화를 사용하세요. 질감은 그림자와 경쟁해서는 안 됩니다. 그림자가 주인공입니다. 하나의 원근 카메라를 사용하세요. 참조 뷰포트: 1440x900. 카메라 초점 거리 환산: 약 65mm. 초기 카메라 위치: 조각품의 약간 오른쪽. 벽 법선으로부터 약 24도 떨어짐. 카메라 높이: 약 1.6m. 구성은 다음 두 가지를 모두 드러내야 합니다: 1. 물리적 조각품. 2. 벽면의 그림자. 조각품은 구성의 왼쪽 절반을 차지합니다. 읽을 수 있는 그림자는 오른쪽 절반을 차지합니다. 조각품과 그림자를 너무 많이 겹쳐서 착시를 이해하기 어렵게 만들지 마세요. 사용자는 카메라를 궤도 회전할 수 있어야 합니다. 궤도 제한: 수평: 기본 뷰로부터 -55도에서 +55도. 수직: -20도에서 +30도. 카메라 타깃은 설치 작품의 중심 근처에 유지하세요. 부드럽고 임계 감쇠된 카메라 움직임을 사용하세요. 과장된 관성 없음. 지속적인 자동 회전 없음. 영화적 카메라 흔들림 없음. 세 가지 카메라 프리셋을 제공하세요: 조각품: 물리적 파편을 강조하는 비스듬한 뷰. 그림자: 읽을 수 있는 메시지를 강조하는 거의 정면 뷰. 스튜디오: 원래의 균형 잡힌 구성. 카메라 전환은 약 1.1초가 걸려야 합니다. 부드러운 5차 이징을 사용하세요. 카메라 위치 사이를 절대 컷하지 마세요. 기본 구문은 매우 굵은 그로테스크 서체를 사용합니다. 적절한 오픈 라이선스 서체를 선호하세요. 다음과 같은 폰트를 사용하세요: - 강한 대문자 기하학 - 명확한 카운터 - 굵은 획 - 최소한의 장식적 디테일 - 뛰어난 가독성 타이포그래피는 건축적으로 느껴져야 합니다. 기본 레이아웃: LOOK CLOSER. 두 줄. 두 번째 줄이 약간 더 넓습니다. 두 줄 모두 광학적으로 중앙 정렬됩니다. 전체 그림자 너비: 약 2.1m. 전체 그림자 높이: 약 1.1m. 자간: 타이트하지만 겹치지 않음. 줄 간격: 대문자 높이의 약 0.95배. 마침표는 과장되게 큽니다. 다음과 같이 느껴져야 합니다:
이 클립은 Anthropic의 Claude Opus 5.5로 생성되었습니다. 페이지의 프롬프트가 생성에 사용된 원문 그대로입니다.
예시는 Claude Opus 5.5에서 다음 설정으로 생성되었습니다: 729:434 · 0:28 · Abstract · Digital Art · 3D Render. 같은 설정을 사용하면 가장 비슷한 결과를 얻을 수 있습니다.
먼저 프롬프트를 그대로 복사한 뒤, 카메라·모션·조명 표현은 유지하고 피사체만 바꿔보세요. 영상 모델은 표현에 민감하므로 몇 차례 시도하는 것이 좋습니다.
물론입니다. 장면을 교체하거나 템포 표현, 화면 비율을 바꿔 프로젝트에 맞게 조정하세요.