

アップロードされた各写真に対して、それぞれ独立したエディトリアルスタイルのポスターを1枚ずつ制作してください。コラージュにはしないでください。各写真を個別に処理し、個別に出力してください。 厳密な3:4の縦構図を使用し、キャンバスを水平に完全に等しい2つのセクションに分割してください。それぞれがキャンバスの50%を占めます。 上半分 — 元の写真 元の写真を保持してください。メインの被写体は変更せず、そのリアルな質感、自然な光、元の色の雰囲気を維持してください。アートマガジン、インディペンデント出版物、展覧会写真のような洗練された雰囲気を生み出すために、繊細なエディトリアルグレードの色補正のみを施してください。 構図に合わせるために、空、地面、周囲の環境背景を穏やかに拡張してもかまいませんが、メインの被写体を引き伸ばしたり、歪めたり、変更したりしないでください。 下半分 — レイヤードペーパーカット / ペーパーアートによる再解釈 写真から最も認識しやすい被写体、シルエット、ポーズ、空間的関係を、ミニマリストのレイヤードペーパーカット / ペーパーアートの構図として再解釈してください。 1つの主要な被写体を視覚的アンカーとして使用してください。すべての細部を機械的に再現しないでください。代わりに、折り、切り、重ね、オーバーラップを通じて、主要なシルエット、プロポーション、構造を再構築してください。 ごく少数の補助的な環境要素のみを、前景、中景、背景のペーパーレイヤーに変換してください。スケールの対比、ネガティブスペース、クリーンな整列、前後のレイヤリングを使用して、被写体を即座に認識できるようにしながら、抑制の効いたエディトリアルな構図を維持してください。 カラー & マテリアル 元の写真から最も特徴的で認識しやすい色を抽出し、それらを限られた調和のとれたペーパーアートのパレットに還元してください。 温かみのあるアイボリーまたは明るい色の紙をベースとして使用し、少量のより強いアクセントカラー、暗い構造色、柔らかな移行レイヤー色、ごく限られたハイライトで支えてください。 素材は高品質のマットカードストックのように感じられるべきで、微妙に見える紙の繊維、クリーンなカットエッジ、自然な拡散照明の下での柔らかな接触影を備えてください。本物の手作りペーパーアートの触覚的質感を強調してください。 光沢のあるプラスチックのような3D効果、安っぽいクラフト紙の美学、ネオンカラー、過度に飽和した複雑なグラデーションは避けてください。 エディトリアルタイポグラフィシステム 洗練されたエディトリアルタイポグラフィシステムを追加してください。被写体のアイデンティティ、場所、動作、素材、感情、または象徴的な意味に基づいて、短いメインタイトルを1つ作成してください。 2〜4グループの小さな補助テキストを追加してください。これにはオブジェクト名、場所情報、数字、シーケンスマーカー、座標のような数字、方向語、状態語、素材の説明、分類ラベル、または非常に短い詩的なフレーズが含まれる場合があります。 年や日付は使用しないでください。 メインタイトルは感情とアイデンティティを伝え、小さなテキストはリズム、構造、洗練を加えるべきです。 タイポグラフィの統合 タイポグラフィを構図に自然に統合し、ペーパーカットの形態と相互作用させるようにしてください。テキストをペーパーレイヤーのエッジ、被写体の輪郭、幾何学的軸、またはネガティブスペースの領域に沿って配置してください。 横組みまたは縦組み、回転テキスト、ゆとりのあるレタースペーシング、エッジ整列、コーナー配置、断面レイアウト、埋め込みタイポグラフィ、または部分的にオーバーラップしたテキストを使用してください。 メインタイトルは微妙なペーパーカットまたは折り紙の質感を持ってもかまいませんが、補助テキストは細く、モダンで、抑制の効いた、正確なものにしてください。 最終結果はエレガントで、触覚的で、バランスが取れ、アートディレクションが施され、明確にエディトリアルな印象を与えるものにしてください。
この画像は OpenAI の GPT Image 2 で生成されました。ページ上のプロンプトが、生成に使われた原文そのものです。
作例は GPT Image 2 で、次の設定で生成されました:3:4 · Poster · Digital Art · Minimalist。同じ設定を使うと最も近い結果が得られます。
まずプロンプトをそのままコピーし、スタイル・ライティング・構図のキーワードは残して被写体だけ置き換えます。出力は毎回変わるので、数回生成して選びましょう。
もちろんです。プロンプトは出発点として使うのが最適——記述語やアスペクト比、スタイルタグを調整して、自分だけの作品に仕上げてください。